Karina Peisajovich (Buenos Aires, Argentina, 1966). Estudia pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y en el taller de Ahuva Szlimowicz. Posteriormente participa en residencias para artistas como la Beca Kuitca en Fundación PROA, Buenos Aires (1994-1995) y ART OMI, International Residency Program, Nueva York (1999). En este mismo año el Fondo Nacional de las Artes de Buenos Aires le otorga un subsidio a la creación y en el año 2001 recibe la beca Comisión Fulbright/ Fondo Nacional de las Artes con la que viaja a NY para participar del programa de residencia del International Studio and Curatorial Program (2002). En 2012 recibe el Premio Konex a las Artes Visuales en la categoría Instalación y en 2022 recibe el Premio Adquisición de Artes Visuales 8M.
En 1997 crea “Solocolor”, un seminario específico sobre color y en 2014 “Ni lleno, ni vacío: investigaciones sobre el espacio” un taller que formó parte del programa para artistas de la Universidad Torcuato Di Tella hasta el 2017.
Sus principales proyectos son: Éter Brillante, atmósfera opaca en Futuro Museo de Cine, (Buenos Aires, 2019), Después de Antes, Galería Vasari (2017); Título de propiedad, Las decisiones del tacto, Casa de América (Madrid, 2017); Background, Alejandra Von Hartz Gallery (Miami, 2016); Premio Braque, Museo de los Inmigrantes (Buenos Aires, 2015); Bellos Jueves, Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires, 2014); El aire tomará esta forma, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2013); Lejos del Sol, Centro Cultural General San Martín (Buenos Aires, 2013); Totalmente, tácitamente, Galería Vasari (Buenos Aires, 2012); RGB/CMY, U-turn Project Rooms, ArteBA (Buenos Aires, 2011); Ensayo de Situación, Universidad Torcuato Di Tella (Buenos Aires, 2011); Los ojos, a veces, Alejandra Von Hartz Gallery (Miami, 2011); Color sobre Color, Frost Art Museum (Miami, 2011); Museo Experimental El Eco (México DF, 2010); Teorías, Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, 2010); Flotar, Open Space, ArteBA (Buenos Aires, 2007); Todas las imágenes del mundo, Contemporáneos 17: Iluminaciones, MALBA (Buenos Aires, 2006); Surface Charge, VCU Anderson Gallery (Richmond, Estados Unidos, 2005); Lokalt Landskab, Paintbox Extension, (Copenhagen, 2004); Paisaje Doméstico, Casa de América (Madrid, 2002); Luces, Belleza y Felicidad (Buenos Aires, 1999); Óleos, Centro Cultural Borges (Buenos Aires). En 2009 participa en la 7ma Bienal del Mercosur en Porto Alegre, Brasil, y en 2004 en la Bienal de Lodz, Polonia.
Su obra forma parte de las colecciones del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, MAMBA (Buenos Aires) y Museo Macro (Rosario), además de colecciones privadas en Argentina y el exterior.