Teresa Pereda

 

Teresa Pereda (Buenos Aires, 1956) Licenciada en Historia de las Artes, UBA (1981). Artista, investigadora y curadora. Directora del Centro de Arte y Estudios Latinoamericanos, La Abadía, Buenos Aires (2015 - 2017) y curadora de las exposiciones etnográficas Hijos del viento, Arte de los pueblos del sur - siglo XIX, Fundación Proa (Buenos Aires, 2002) y Tierra de encuentros, cielos y colores. Arte de Sudamérica hoy y ayer, La Abadía, Centro de Arte y Estudios Latinoamericanos, Buenos Aires (2015).

Entre sus muestras individuales se destacan: Cita con la Selva, Bienal Sur, HOTEL DADA galería de arte correo, Junín, Buenos Aires (2023); Aluvial, Galería van Riel, Buenos Aires (2018); Luz, Bienal Sur, UFGRS, Porto Alegre; Blanco para bien, Elsi del Rio, Buenos Aires; Citas e itinerarios, Centro Cultural Paco Urondo; Citas e itinerarios, MUBAL, Lincoln, prov. de Buenos Aires (2017); Agua que no se detiene, Museo Nacional de Arte Decorativo, Buenos Aires (2013); Pró(x)imo posible. Cita país, Parque de la Memoria, Buenos Aires (2013); Recolección-restitución. Citas por América, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires (2010); Recolección en el bosque. Cita en Yatana. I Bienal del Fin del Mundo, Ushuaia (2007).

Integró las muestras colectivas: LATINOAMERICANO / Arte Moderno y Contemporáneo de las colecciones Malba y Costantini, Museo Qatar, Qatar; Muddy Measures Humboldt Universitat, TAT Berlín (2025); Bienal POSVERSO (Junín), Cuanto pesa el amor? CCR, Buenos Aires (2024); El Dorado. Un territorio Fundación PROA, Buenos Aires (2023); TRAMA Herlitzka & Co. Buenos Aires (2023); TIERRA Galería Herlitzka + Faria, Buenos Aires (2022); Fronteras abiertas, 14º Bienal de Curitiba, Museo Niemeyer, Brasil (2019); El paisaje 200 años. Pasado, presente y futuro Centro Cultura Kirchner, Buenos Aires (2016); Monochrome Undone, SPACE Collection, Irvine, California (2015); Realidad  Utopía - 200 años de Arte Argentino, Akademie der Kunste, Berlín, (2010); Las entrañas del arte, un relato material (s. XVII - XXI), Fundación OSDE, Buenos Aires (2008).

Entre las Bienales que ha participado: Los hilos del ritual, 14a Bienal Internacional de Arte Contemporánea, Museo Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil. Curadora: Gabriela Urtiaga (2019). Humus. La piel no calla Bienal Sur, Planetario de Porto Alegre, Brasil. Curadora: Diana Weschler; Luz Bienal Sur, Universidad Federal de Rio Grande do Sul, Brasil. Curadora: Diana Weschler (2017). Recolección en el bosque. Cita en Yatana I Bienal del Fin del Mundo, Ushuaia. Curador: Corinne Saca Abadi (2007). La Librería. Envío argentino que integró la instalación del artista Allen Ruppersberg – XXV Bienal Internacional de Arte Gráfico, Ljubljana, Slovenia. Curadores: Teresa Pereda y Juan Carlos Romero (2003). Bienal Regional de Arte 2000, Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca, prov. de Buenos Aires; II Bienal Argentina de Gráfica Latinoamericana, Museo Nacional del Grabado, Buenos Aires (2000).  XXIII Bienal Internacional de Arte Gráfico Ljubljana, Slovenia. Curadora: Victoria Verlichak (1999).

Entre las distinciones, becas y residencias que ha recibido se destacan: Fountainhead Residency, Miami (2011). Salón Nacional de Artes Visuales – Nuevos soportes e instalaciones, Palais de Glace, Buenos Aires. Segundo Premio (2006); Concurso Pintura Contemporánea Argentina Fundación Deloitte. Museo “Emilio A.Caraffa”, Córdoba. Premio adquisición (2005); Premio Rioplatense de Artes Visuales Fundación OSDE, Palais de Glace, Buenos Aires. Primer Premio Adquisición, Región Bonaerense; Beca Banff Centre para integrar el programa Intra–nation: Thematic Residency, Alberta, Canadá (2004);  Premio a la Producción Estética Transdisciplinaria, Asociación Argentina de Críticos de Arte (2003); II Bienal Argentina de Gráfica Latinoamericana Museo Nacional del Grabado, Buenos Aires, 2ª mención; Mujer del año 2000, Honorable Cámara de Diputados de la Provincia de Buenos Aires, Universidad de La Plata. Mención Especial; I Encuentro de Artistas Plásticos Museo Municipal de Arte Ángel María Rosa, Junín, prov. de Buenos Aires. Primer Premio (2000); entre otros.

Sus obras forman parte del Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires; Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires; Museo Castagnino–MACRO, Rosario;  Museo Provincial de Bellas Artes Emilio A. Caraffa, Córdoba; Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo de Rodríguez, Santa Fe; Museo Comisión Nacional de Energía Atómica, Buenos Aires; Museo de Arte Contemporáneo Raúl Lozza, Alberti, prov. de Buenos Aires / Pinacoteca del Ministerio de Educación de la Nación, Buenos Aires; Fundación Telefónica de Argentina, Buenos Aires; Jack S. Blanton Museum of Art – University of Texas, Austin; Collection of Latin American Art (UECLAA), Essex, UK; Barbara Gordon Collection, Washington; Herzog August Bibliothek, Wolfenbüttel, Alemania; Colección CONEI, Barcelona; Instituto Italo–Latino Americano, Roma; Colección Fortabat, Buenos Aires; Coleccion Jozami, Buenos Aires; Colección Gunnar Kaldewey, Nueva York; Colección Wulf von Lucius, Sttutgart; MUNTREF – Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, Buenos Aires; Special Collections at University of California, Santa Barbara; Gunst Collection, Stanford University, USA; Sayago & Pardon – SPACE Collection, Irvine, California; entre otras.

Autora de numerosos trabajos sobre arte y cultura indígena. Entre sus principales proyectos de investigación se encuentran Estado de las representaciones religiosas y estéticas sobre la comunidad Kolla Tinkunaku, Instituto de Artes y Ciencias de la Diversidad Cultural, Universidad Nacional Tres de Febrero UNTREF (2008 - 2011) y Pueblos indígenas, prácticas culturales, historia y territorio: herramientas para la consolidación del Lof Vicente Catrunao Pincén, Universidad Nacional de La Pampa (2017-21). Colaboró con los especialistas Carlos Martínez Sarasola y Ana María Llamazares en la producción de ensayos para diferentes publicaciones de la Fundación desde América (1995 - 2008).