Karina Peisajovich (Buenos Aires, Argentina, 1966) studied painting at the Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón and in the studio of Ahuva Szlimowicz. She later participated in artist residency programs including the Beca Kuitca at Fundación PROA, Buenos Aires (1994–1995), and ART OMI, International Residency Program, New York (1999). That same year, she received a creation grant from the Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires, and in 2001 was awarded the Comisión Fulbright/Fondo Nacional de las Artes fellowship, which enabled her to travel to New York to participate in the International Studio and Curatorial Program residency (2002). In 2012, she received the Premio Konex a las Artes Visuales in the Installation category, and in 2022 she was awarded the Premio Adquisición de Artes Visuales 8M.
In 1997, she founded Solocolor, a seminar dedicated to the study of color, and in 2014, Ni lleno, ni vacío: investigaciones sobre el espacio, a workshop that was part of the artist program at Universidad Torcuato Di Tella until 2017.
Among her major exhibitions are: 28° Premio Klemm, Fundación Federico J. Klemm (Buenos Aires, 2025); Meditations on Color, Cannery Village Gallery (Los Angeles, 2025); Sin techo y sin ley, Galería Herlitzka & Co. (Buenos Aires, 2023); To Weave the Sky, El Espacio 23 (Miami, 2023); Un lento venir viniendo, Capítulo I, Colección Oxenford, MAC Niteroi (Rio de Janeiro, 2022); Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace (Buenos Aires, 2022); Premio 8M, Palais de Glace, Centro Cultural Kirchner, and Premio Fundación Fortabat 2021, Colección Fortabat (Buenos Aires, 2022); El medio es el mensaje y el mensaje está en la pintura, Galería Herlitzka + Faria (Buenos Aires, 2021); Premio Andreani a las artes visuales, Fundación Andreani (Buenos Aires, 2021); Scripta Manent, Galería Herlitzka + Faria (Buenos Aires, 2020); Éter Brillante, atmósfera opaca, Futuro Museo de Cine (Buenos Aires, 2019); Después de Antes, Galería Vasari (Buenos Aires, 2017); Título de propiedad. Las decisiones del tacto, Casa de América (Madrid, 2017); Background, Alejandra Von Hartz Gallery (Miami, 2016); Premio Braque, Museo de los Inmigrantes (Buenos Aires, 2015); Bellos Jueves, Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires, 2014); El aire tomará esta forma, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2013); Lejos del Sol, Centro Cultural General San Martín (Buenos Aires, 2013); Totalmente, tácitamente, Galería Vasari (Buenos Aires, 2012); RGB/CMY, U-turn Project Rooms, ArteBA (Buenos Aires, 2011); Ensayo de Situación, Universidad Torcuato Di Tella (Buenos Aires, 2011); Los ojos, a veces, Alejandra Von Hartz Gallery (Miami, 2011); Color sobre Color, Frost Art Museum (Miami, 2011); Museo Experimental El Eco (Mexico City, 2010); Teorías, Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, 2010); Flotar, Open Space, ArteBA (Buenos Aires, 2007); Todas las imágenes del mundo, Contemporáneos 17: Iluminaciones, MALBA (Buenos Aires, 2006); Surface Charge, VCU Anderson Gallery (Richmond, 2005); Lokalt Landskab, Paintbox Extension (Copenhagen, 2004); Paisaje Doméstico, Casa de América (Madrid, 2002); Luces, Belleza y Felicidad (Buenos Aires, 1999); and Óleos, Centro Cultural Borges (Buenos Aires). In 2009, she participated in the 7th Mercosur Biennial in Porto Alegre, Brazil, and in 2004 in the Lodz Biennial, Poland.
Her work is included in the collections of the Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires, and Museo Macro (Rosario); Colección Oxenford (Buenos Aires, Argentina); Colección Jorge Pérez / El Espacio 23 (Miami, USA); the Pardon Collection (Denver, Colorado); as well as other private collections in Argentina and abroad.